Александр Вустин все тексты (слова) песен, переводы, видео, клипы

«Блаженны нищие духом» для альта и камерного ансамбля (1988)
Михаил Печерский, альт

Радио России
Передача «Вся музыка мира»
Ведущий Дмитрий Ухов
30 сентября 2004 года

Героическая колыбельная для ансамбля (1991)
Студия новой музыки

Само состояние образное, которое было найдено здесь, мне возможно не удалось уже больше нигде повторить. Это состояние, которое гениально у Дебюсси определено как «Героическая колыбельная». Как видите, моё название «похищено» у Дебюсси.

А сочинял я «Героическую…» просто с радостью. Здесь тема появляется с самого начала и она помогла очень работать дальше. Я сразу понял, что нашёл некий новый образ и звуковой, и эмоциональный, и психологический, которого раньше не было у меня. И, вместе с тем, здесь проявилась и какая-то новая — изначальная простота, которая позволяет с этим работать легко, без напряжения. Я это определяю как какой-то странный марш на 3/4 и одновременно — как некую колыбельную, потому что всё здесь — как бы по ту сторону сознания, как во сне.

Теперь о составе. Это секстет, но секстет, который в сущности — предельно уплотнённый оркестр, то есть тут и струнные — скрипка, альт и виолончель, и медь — это валторна, и ударные — большой барабан, и фортепиано — клавишный, держащий фактически всё на себе. Более того, у рояля есть ещё и 3 сольных «выхода» в этом сочинении — такие 3 неторопливых соло. Они конструктивно очень важны и возникают через важные какие-то периоды музыки, и возникают как особые «окна» с таким «постскрябинским» привкусом. И также огромную роль играют валторна и большой барабан. У валторны, как выясняется потом, основная тема очень хороша, а большой барабан — для меня всегда был каким-то магическим инструментом. Так вот, этот большой барабан, он у меня здесь чуть ли не главный тембр, а 3 струнных инструмента, наоборот, они едва ли не подчинённую роль играют. Они здесь, скорее, как особая краска.

Музыка для десяти (1991)
Студия новой музыки

Заказ был сделан мне «Шёнберг-ансамблем». Я из этого ансамбля выбрал 9 инструментов + дирижёр, который у меня включается и как исполнитель.

Мне просто нравится число десять, и к тому же это всё вдруг оказалось связанным в каком-то текстовом смысле с моей оперой. То есть, если она написана на сюжет романа Казота, то для этого сочинения я взял текст о самом Казоте. Этот текст написан Лагарпом и напечатан под условным названием «Пророчество Казота». В тексте рассказывается о том, что вот этот самый Казот предсказал ни много ни мало французскую революцию. Текст мной был решён как некое действо: инструменталисты вместе с дирижёром понимаются здесь как некий кружок, в котором роль Казота исполняет дирижёр, а инструменталисты, участники ансамбля, представляют тех, кто собрался в некий памятный вечер в начале 1788-го года и кому Казот и сделал своё зловещее предсказание.

А начинается, собственно говоря, всё с того, что дирижёр ударяет по пюпитру тупым концом карандаша и возникает шёпот-канон («мне кажется это было вчера…») — друг друга как бы перебивают. Первый кто играет на инструменте, но ещё шумовым способом — это контрабасист. Так вот, начинается всё с шёпота, затем шёпот как бы с хрипотцой, с голоском, затем шёпот переходит в простую речь, то есть постоянно происходит модуляция из одного способа произнесения в другой. Текст не слышен — это же чистая сонорика: шёпот, завывания и эти постукивания по деке контрабаса, и т.д. Но что здесь важно? Текст оказывается главным внутренним организатором этой самой сонорики, потому что иначе был бы хаос. И здесь есть только один инструмент, который с самого начала играет нормальным образом. Рояль!