Текст песни Aaron Copland - The Cat and The Mouse

Исполнитель: Aaron Copland
Название песни: The Cat and The Mouse
Дата добавления: 15.07.2020 | 18:44:10

Просмотров: 28
0 чел. считают текст песни верным
0 чел. считают текст песни неверным

Здесь расположен текст песни Aaron Copland - The Cat and The Mouse, перевод и видео.

(Performance by: Aaron Copland)

In March 1920, he completed "Humoristic Scherzo" (better known by its subtitle, "The Cat and the Mouse"), a solo piano piece based on another poem, this time, however, old and humorous: Jean de la Fontaine's "Le Vieux Chat et la Jeune Souris" ("The Old Cat and the Young Mouse"). Upon hearing him play this work in a recital in Fontainebleau on September 21, 1921, the publisher Jacques Durand bought it outright for five hundred francs. Published as "Scherzo Humoristique" (subtitled "Le Chat et le Souris"), this debut publication became Copland's first recognized work, one still widely known and played.

The La Fontaine fable tells of a young mouse captured by an old cat; the mouse appeals to the cat with various arguments, but the cat, unmoved, eats him just the same. The fable concludes, "Youth deludes itself into believing that it can obtain everything; old age is merciless." The opposition of youth and old age, hope and disillusionment, apparently spoke forcibly to the young Copland.

"The Cat and the Mouse" is as adventurous and personal as any of Copland's apprenticeship works; some of its harmonies, in fact, derive from or at least duplicate a fragment for piano entitled "The Sea Fairies" ("Tone Poem for Piano after Tennyson's Poem of the Same Name"). But the portrayal of a cat stalking a mouse -- unpredictably coy and sinister -- inspires a more objective and ironic tone. The nervous scampering up and down the piano suggests, further, some connection with machine music of a decidedly ominous variety, as if the threat of age and death were related to that of industrial life. This includes the climax -- crashing, dissonant chords followed by a soft passage marked "funereal" that anticipates the many far more solemn dirges of Copland's later music. The work ends in a whimsical but deadly whimper, like the end of T.S. Eliot's "The Hollow Men" or Stravinsky's "Petrushka," a figure also caught in a game of cat and mouse.

In addition, the music contains certain elements related to Copland's explicitly jazzy works to come; the final gesture, for instance, anticipates the end of a piano piece composed the following year, entitled "Jazzy." In this respect, the piece warrants comparison with Zez Confrey's "Kitten on the Keys" and John Alden Carpenter's "Krazy Kat" (both 1921), though in notable contrast, Copland's effort contains a distinctively black humor verging on the grotesque. Such darkness distinguishes it as well from Villa-Lobos' astoundingly similar "Cat and Mouse" ("O Gato e o Rato") for piano (1917) -- a work Copland surely knew nothing about at the time.

(Aaron Copland: The Life & Work of an Uncommon Man) (Выступление: Аарон Копланд)

В марте 1920 года он закончил «Юмористическое скерцо» (более известный под его подзаголовком «Кошка и мышка»), сольное фортепианное произведение, основанное на другом стихотворении, на этот раз, однако, старое и юмористическое: Жан де ла Фонтен «Le Vieux Chat et la Jeune Souris "(" Старый кот и молодая мышь "). Услышав, как он играет эту работу на сольном концерте в Фонтенбло 21 сентября 1921 года, издатель Жак Дюран купил ее за пятьсот франков. Эта дебютная публикация, изданная под названием «Скерцо юмористики» (с субтитрами «Le Chat et le Souris»), стала первой признанной работой Копланда, которая до сих пор широко известна и сыграна.

Басня La Fontaine рассказывает о молодой мыши, пойманной старой кошкой; мышь обращается к коту с различными аргументами, но кот, не двигаясь, ест его точно так же. Басня заключает: «Молодежь обманывает себя, полагая, что она может получить все; старость беспощадна». Оппозиция молодежи и старости, надежды и разочарования, по-видимому, насильственно говорила с молодым Коплендом.

«Кошка и Мышь» так же авантюрна и лична, как и любая работа ученичества Копленда; некоторые из его гармоний, на самом деле, происходят из или, по крайней мере, дублируют фрагмент для фортепиано под названием «Морские феи» («Поэзия тона для фортепиано после одноименной поэмы Теннисона»). Но изображение кошки, преследующей мышь - непредсказуемо застенчивой и зловещей - внушает более объективный и ироничный тон. Нервное движение вверх и вниз по пианино предполагает, кроме того, некоторую связь с машинной музыкой явно зловещего разнообразия, как будто угроза возраста и смерти связана с угрозой индустриальной жизни. Это включает в себя кульминацию - грохот, диссонирующие аккорды, сопровождаемые мягким отрывком с пометкой «похоронный», который предвосхищает гораздо более торжественные ноты поздней музыки Копленда. Работа заканчивается причудливым, но смертельным хныканьем, как конец Т.С. Элиот "The Hollow Men" или Стравинский "Petrushka", фигура, также пойманная в игре в кошки-мышки.

Кроме того, музыка содержит определенные элементы, связанные с явно джазовыми работами Копленда; последний жест, например, предвкушает конец пьесы для фортепиано, написанной в следующем году под названием «Jazzy». В этом отношении произведение заслуживает сравнения с «Котятами на ключах» Зеза Конфри и «Крейзи Кэт» Джона Олдена Карпентера (оба 1921 г.), хотя в отличие от них, усилие Копленда содержит отчетливо черный юмор, граничащий с гротеском. Такая темнота также отличает его от поразительно похожего «Кошки-мышки» («О Гато и о Рато») Виллы-Лобоса для фортепиано (1917) - произведение, которое Копланд наверняка ничего не знал в то время.

(Аарон Копланд: Жизнь и творчество необычного человека)